李清照随父亲来到京城后，帝都的繁华让她创作欲爆棚，佳作频出，逐渐坐稳了京城第一才女的位子。 当时所有人都在想，女大当婚，什么样的男子能够李清照的眼，毕竟这位才女可是将一些词坛前辈大佬都没放眼里，一般人哪能成为她的夫君。 没想到十八岁那年，突然传出了李清照要嫁人的消息，南方竟然还只是一位太学生赵明诚，着实让人大跌眼镜。 根据各种相关记载，双方家庭对这桩婚事或许有微词，毕竟是朝中的对手。不过婚姻这种事只有当事人才明白合不合适，赵李二人自己却极为满意。 北宋太学规矩严苛，寻常日子不得随意离校，一个月也只有两天告假归家的日子，搁在今天就像异地恋。 两人有着共同的爱好，家有娇妻，但是赵明诚每次从太学出来却不急着回家，还特地绕道去买碑帖拓片，还会买李清照喜欢吃的果子，要是钱不够就把衣服押在当铺换半贯钱，日后再赎。 回到家后夫妇两面对面坐着，就这样一边吃一边翻看那些旧纸残石，又或者互相考较学问，赌书喝茶…… 这些都是李清照婚后美好的回忆，那段日子虽然见面少，但是他们却感觉十分的幸福。 可安稳的日子没持续太久，崇宁年间党争再起，李清照的父亲李格非被划入元祐党籍，按照当时诏令党人子弟不得在京城居留，她不得不离开汴京，返回山东原籍。 可是公公赵挺之正在新党之中步步高升，炙手可热的赵家自然还得待在京城，夫君赵明诚也因为父亲的缘故得以在京城为官，从此这对新婚夫妇开始了真正意义上的异地恋。 小别胜新婚，可是久别就容易成疾，刚尝到新婚甜蜜滋味却被迫还乡独守空房的李清照，内心怎会好受。 分开的时间越久，她对丈夫的思念越深，就是在这样的情况下，她写下了一首绝美的相思词。 《一剪梅》 红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。 云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 “红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。” 秋天到了，荷花凋零，席子生凉，凉意渐渐袭来，日子太过无聊，心情有点郁闷，于是想出门散散心，轻轻褪去外衣，独自登上小船游玩。 “轻” 这个字读来松弛，可紧跟着的 “独”字却一下子又让整体氛围压抑起来了。越是想要排遣，那种孤单感却越是清晰。 因为自己的心上人没有在身边，也好久没他的消息了，心里挂念的紧。 “云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。” 古时常说鸿雁传书，天上雁阵排成字向南归来，她期待着这次能捎来远方的音讯，可是她等了又等，盼了又盼，从白天盼到晚上，书信迟迟没有踪迹。 大雁都归家了，可人没回来；天上的月亮圆了，可我们却是分开的，这个反差很好的表现出了词人内心的失落，相思的痛苦。 “花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。” 这一句李清照的抒情，也是她跳出传统思妇词的地方。流水落花的意象，在诗词中常表现那种落花有意，流水无情的伤感和无奈，因此许许多多写相思的诗词只会写一方单相思，一个人的自怜。 可是李清照这里却写了两处，那是它笃定我在想对方的同时，他也在牵挂我，这份相思是我们两个人共同的事。这是她对自己这段婚姻、这段感情的信心，同一份相思落在两个人身上，于是生出两处闲愁。 按照李清照的性格，若不是如此，她可不会对丈夫这么依恋和思念，也不会有下面这句：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。” 这是写相思，写愁的千古佳句，它化用范仲淹的那句 “都来此事，眉间心上，无计相回避”。 范仲淹笔下的愁是静态的，躲不开、逃不掉。可是经过李清照的重新创作，却把相似这种静止的状态变成一场流动的追逐。 眉头刚刚松开一寸，仿佛愁绪暂时褪去，可转瞬之间又漫上心头。 把抽象的愁、相思具体化，就连方向和速度都表现出来了，压不住，赶不走，把人面对这相思无能为力，束手无策的感觉描写的淋漓尽致。 每个人都有过类似的经历，因此都能对此感同身受，这一句也成为历来为人所称道的名句。 整首词也广受词论家好评，成为中国古代别情题材词作经典之一，研究李清照早期生活以及词作的重要参考作品之一，得以千古流传。 特别